La cathédrale orthodoxe Saint-Alexandre-Nevsky, Paris 8e, la Russie à Paris

La cathédrale orthodoxe Saint-Alexandre-Nevsky, est un coin de Russie à Paris.
Foyer de la culture russe de Paris, elle est dédiée à Saint-Alexandre Nevsky, qui fut prince de Novgorod, et un héros de la Russie.
Cette cathédrale est complètement dépaysante ! On a l'impression d'être dans une ville russe lorsqu'on se trouve devant cet imposant et superbe édifice.
C'est dans le 8e arrondissement de Paris, au 12 rue Daru, que vous pouvez découvrir cette cathédrale orthodoxe
L’église sera consacrée le 11 septembre 1861, veille de la Saint-Alexandre Nevsky, par l'archevêque Léonce de Réval. Elle est le premier lieu de culte permanent pour la communauté russe orthodoxe à Paris.

Les architectes du bâtiment, membres de l'Académie des beaux-arts de Saint-Pétersbourg, sont Roman Kouzmine et Johann Waldemar Strom.
La cathédrale orthodoxe Saint-Alexandre-Nevsky, ainsi que la crypte, font l’objet d’un classement au titre des monuments historiques depuis le 11 mai 1981.
L'endroit a vu passer de nombreuses cérémonies, comme le mariage de Pablo Picasso avec la danseuse russe Olga Khokhlova. Les témoins furent Jean Cocteau, Max Jacob et Guillaume Apollinaire. Cette cathédrale de style byzantino-moscovite, est à visiter.

La villa Jules Laforgue, Paris 19e, une ambiance campagne

La villa Jules Laforgue est une belle impasse parisienne qui a des allures d'un coin de campagne.
La verdure est partout, les oiseaux chantent, et les maisons qui bordent l'impasse ont toutes des jardins où il doit être agréable de se poser.
C'est dans le 19e arrondissement de Paris que la villa Jules Laforgue est située. Elle débute au 13-17 rue Miguel-Hidalgo et se termine en impasse.
L'impasse fait partie de la butte Beauregard, qui fut une ancienne carrière de gypse. C'est pour cette raison que les constructions ne comportent pas de hauts immeubles, du fait du sol assez friable.

Ouverte en 1926, dans le lotissement appartenant à M. Frémont, la villa porte le nom du poète français symboliste, Jules Laforgue (1860-1887).
Jules Laforgue est connu pour être un des inventeurs du vers libre. Il refusait toute règle de forme pour l’écriture de ses vers. Laforgue va mêler dans ses vers, mélancolie, humour et familiarité du style parlé.
Il était également passionné par le dessin et la musique.
Afin de se rendre à la villa Jules Laforgue en métro, les stations les plus proches sont : Danube et Botzaris. 

L'exposition de l'artiste coréen, Lee Ungno, au musée Cernuschi, Paris 8e

Lee Ungno est considéré dans son pays comme étant l'un des principaux peintres coréens contemporains. Il est aussi l’un des peintres asiatiques les plus importants du XXe siècle.
C'est au très beau musée Cernuschi, lors de l'exposition qui lui est consacrée, que j'ai pu découvrir les superbes œuvres de cet artiste. L'exposition se termine le 19 novembre 2017.

Lee Ungno (1904-1989), va être influencé par l'art de l’Extrême-Orient et de l’Europe. On peut d'ailleurs le ressentir dans ses travaux.
Né en Corée, il va très tôt se passionner pour la peinture et remporter ses premiers succès dès les années 1920.
Les œuvres réalisées par Lee Ungno, entre 1954 et 1989, sont présentées durant cette exposition. Les salles sont très agréables, et sont organisées par thème. La salle consacrée aux dessins des bambous est particulièrement passionnante.

Lee Ungno va avoir un rôle de pionnier dans la fondation d’un art coréen contemporain. C'est à partir des années 1940 que son œuvre va connaître une évolution vers les tendances modernistes.
En 1960, l'artiste va s’installer en France et y passer l’essentiel de son temps jusqu'à son décès en 1989.
Dès son arrivée à Paris, Lee Ungno va poursuivre ses recherches sur l’expressivité et la technique du collage avec des papiers froissés issus de magazines.
Il va réaliser de magnifiques dessins à l'encre de Chine, s'intéresser à l'art abstrait, peindre des paysages... Une carrière dense et très intéressante à découvrir.
Le musée Cernuschi accueille depuis 1971 l’académie de peinture orientale fondée par Lee Ungno. Cette exposition est un bel hommage.

Adresse : 7 avenue Vélasquez, 75008 Paris

"Hector et la recherche du bonheur", un film optimiste

Il y a des films qui vous donnent le sourire, qui vous font passer un excellent moment, "Hector et la recherche du bonheur" fait partie de ces films.
J'ai vu ce film sur Netflix, et je ne regrette pas le moins du monde d'avoir fait ce choix de film.
Hector et la recherche du bonheur (Hector and the Search for Happiness), est une comédie dramatique britannique coécrite et réalisée par Peter Chelsom.
Le film est adapté du roman de François Lelord, qui s'avère justement être psychiatre, tout comme le personnage principal ! Le livre fut d'ailleurs le plus gros succès de son auteur.
"Hector et la recherche du bonheur" nous entraîne dans les aventures d'Hector qui part à la recherche du bonheur. Ce film peut se voir comme un conte moderne. C'est poétique, parfois un brin loufoque mais réaliste à la fois.

Le synopsis du film : Hector est un psychiatre londonien à la vie confortable et bien rangée. Lorsqu'il prend conscience que ses patients, satisfaits de son travail, sont à la recherche du bonheur, Hector commence à s'interroger sur son propre bien-être.
Hector entre en crise, il se met à la recherche du bonheur en parcourant le globe. Muni de son petit carnet dans lequel il note les étapes de sa quête personnelle, il parcourt la planète et multiplie les rencontres.

"Hector et la recherche du bonheur", nous permet de suivre le voyage initiatique d'Hector, homme empathique et curieux.
On voyage tout d'abord en Chine, puis dans un pays africain en plein chaos, et à Los Angeles. Les images sont magnifiques et qu'il est plaisant de visiter ces pays en même temps qu'Hector !
Il y a également toutes ces fabuleuses rencontres que va faire Hector. Une jeune chinoise, un vieux moine, des enfants des rues, un médecin humanitaire, une jeune femme haïtienne... Et Hector leur pose toujours cette même question : "C'est quoi le bonheur ?"
Bien évidemment les réponses sont différentes, mais jamais dénuées de sens. Ces rencontres vont permettre à Hector de se faire une idée plus précise du bonheur.

Le thème principal du film est cette idée du bonheur, et comment il est possible de le trouver. Le tout est non moraliste et plein d'humour. "Hector et la recherche du bonheur" est un film touchant et complètement optimiste. Le rôle d'Hector est interprété par l'acteur Simon Pegg, qui est parfait en psychiatre rêveur et curieux de tout.
Il y a une jolie galerie de second rôles, joués par, Rosamund Pike, Jean Reno, Christopher Plummer, Barry Atsma, ou encore la très belle Ming Zhao.
Tous ces personnages qui nous décrivent le bonheur sous toutes ses formes sont très inspirants.

Flocon, le chat tout blanc qui a trouvé sa famille

J'ai rencontré Flocon car il a été pris en charge par le refuge où je suis bénévole. Ce jeune chat tout blanc était errant depuis quelque temps.
Il a été placé en famille d'accueil, et c'est là que je suis allé le voir afin de le prendre en photo.
Le beau matou blanc comme la neige a de suite été à l'aise face à mon objectif ! Il avait même l'air ravi de se faire prendre en photo.
Très confiant et sociable, Flocon fut un parfait modèle félin.

Flocon n'est pas resté longtemps en famille d'accueil. Il a rapidement fait craquer une adoptante.
Je connais bien sa nouvelle "maman", et il ne pouvait pas tomber mieux ! Cette amoureuse des chats était depuis un moment à la recherche d'un matou tout blanc.
Flocon est maintenant très à l'aise dans sa famille pour la vie et il a plein de copains chats. Ce matou aussi joueur qu'affectueux peut parfaitement s'épanouir.
Les chats blancs m'inspirent, et d'ailleurs j'aime beaucoup les peindre. 

Le musée Cernuschi, Paris 8e, le musée parisien consacré aux arts asiatiques

Le musée Cernuschi propose un beau voyage dans l'art asiatique. Ce musée situé à l'orée du parc Monceau contient une des plus belles collections françaises d'art de l'Extrême-Orient (Chine, Japon, Corée, et Vietnam).
Inauguré en 1898, c'est un des musées les plus anciens de Paris.
En 1896, le financier Henri Cernuschi (1821-1896), va léguer à la ville de Paris son très bel hôtel particulier et sa collection d'art d'Extrême-Orient acquise lors de son tour du monde.
Le musée Cernuschi est un musée intimiste mais qui mérite pourtant d'être bien plus connu. Les œuvres y sont aussi superbes que remarquablement bien conservées.
J'aime beaucoup arpenter les pièces de ce musée et y admirer sa riche collection d'art de l'Extrême-Orient.

Le musée Cernuschi renferme plus de 12 000 œuvres et constitue l'une des cinq collections majeures d'art chinois en Europe. En particulier, la collection de bronzes du musée qui est l'une des plus importantes du monde.
Il possède une collection unique en Europe de peintres représentatifs de la Chine impériale sous les dynasties Ming et Qing.
On passe de pièces en pièces, et les œuvres se contemplent. La pièce la plus imposante est le Bouddha de Meguro, un bronze japonais du XVIIIe siècle. Il est immense et provient d’un temple du quartier de Meguro, à Tokyo.
Le musée est installé dans l'ancien hôtel particulier du donateur, Henri Cernuschi. Le cadre est vraiment superbe.
Les collections permanentes du musée sont gratuites. Je vous recommande vivement la visite de ce musée. L'évasion est garantie ! 

Adresse : 7 Avenue Velasquez, 75008 Paris

La rue des Artistes, Paris 14e, une jolie rue colorée

La rue des Artistes est une rue un peu à l'écart du tumulte parisien. Elle comprend des immeubles de différents styles mais qui s'harmonisent très bien.
Cette rue est située dans le 14e arrondissement de Paris. Elle débute par un escalier au 13 rue d'Alésia et se termine au 2 bis rue Saint-Yves.
Elle fait partie du quartier Parc de Montsouris. Cette voie publique est en effet proche du parc Montsouris. Tout autour du parc il y a de belles rue au charme intimiste.
La station de métro Alésia est la plus proche.

La rue des Artiste porte ce nom car au début du XIXe siècle, plusieurs jeunes peintres et sculpteurs s'étaient installés dans un immeuble de la voie.
Cette rue ouverte en 1953 comprend des façades de maisons de ville qui sont joliment colorées.
Rue des Artiste, il y a un escalier qui permet d'avoir une vue sympathique sur les grands boulevards. C'est une rue qui réserve de bonnes surprises.

Paris peint par Louis Marie de Schryver

Louis Marie de Schryver est célèbre pour ses peintures de marchandes de fleurs sur les grands boulevards parisiens.
Après avoir peint beaucoup de natures mortes florales, il va représenter des scènes de la vie quotidienne à Paris avec des vendeuses de fleurs et leurs clientes, toujours habillées avec beaucoup d'élégance.
La composition de ses toiles sera toujours identique. La marchande de fleurs est au premier plan, puis viennent les clientes et les monuments de Paris.
Louis Marie de Schryver va très souvent peindre les marchandes sur la rue de Rivoli ou devant le Palais Garnier.
C'est un Paris de la Belle Époque, les modèles portent de longues et belles robes. Fasciné par les fleurs et leurs couleurs, l'artiste les a peintes avec précision et finesse.

Louis Marie de Schryver (1862-1942), est un peintre français né à Paris.
Il se passionne pour la peinture dès l'enfance et il se révèle très tôt particulièrement doué. En 1876, à seulement 13 ans, il va exposer au Salon officiel de l’académie des Beaux-arts.
L’année suivante, il va étudier l'art avec Philippe Rousseau, un peintre de paysages et de scènes de genre. En 1879, Louis Marie de Schryver remporte une médaille de bronze à l’Exposition Universelle de Sydney.
En 1886, il ouvre son atelier, à Paris. Le thème de la vente de fleurs va devenir son sujet de prédilection. Il va vite séduire une riche clientèle. Ses talents de coloriste sont indéniables.