Le passage Boudin, Paris 20e, un coin champêtre

Le passage Boudin est un très beau passage parisien au charme intemporel et à l'allure champêtre. Tout n'est que calme et tranquillité dans ce passage.
Situé dans le 20e arrondissement de Paris, le passage Boudin débute au 38 rue Alphonse-Penaud et se termine au 20 rue de la Justice. La station de métro Pelleport est la plus proche de cet endroit.
Il n'est pas étonnant que ce passage fut photographié à de nombreuses reprises par de célèbres photographes, dont le talentueux Willy Ronis.
Entièrement pavé, le passage boudin est entouré de maisons avec des jardins.

Ce passage porte le nom d'un ancien propriétaire de parcelles foncières attenantes, Gabriel Boudin, qui avait hérité en 1839 d’un terrain acquis par son grand-père.
D'une largeur de 3 mètres, le passage Boudin possède rond-point central qui permettait à l'origine le croisement des chariots.
Il est vraiment plaisant de découvrir cet endroit paisible et qui appartient à un Paris presque hors du temps !

Blanche Hoschedé-Monet, artiste, élève, modèle, et belle-fille de Claude Monet

Quand on regarde une peinture de Blanche Hoschedé-Monet, on ne peut que constater l'influence de l'un des plus grands maîtres de l'impressionnisme, Claude Monet.
Blanche Hoschedé-Monet fut l'assistante et l'élève de Claude Monet, et elle va devenir par la suite sa belle-fille, lorsqu'en 1897 elle épousa Jean, l'un des deux fils de Claude Monet.
Elle était la seule que le maître impressionniste tolérait lorsqu’il peignait !
Les peintures de Blanche Hoschedé-Monet ressemblent pour certaines à s'y méprendre à celles de Claude Monet. En particulier ses toiles du jardin de Giverny, où elle va vivre de 1883 à 1897, puis de 1926 à 1947.
L'artiste va exposer ses toiles, mais elle restera toujours dans l'ombre du maître. Il devait être bien difficile de s'imposer face au succès de Claude Monet.

Eugénie Lucienne Blanche Hoschedé, par la suite Blanche Hoschedé-Monet (1865-194), est une artiste peintre française née à Paris.
Fille d'Ernest et d'Alice Hoschedé, elle devient la belle-fille de Claude Monet, lorsqu'il épouse sa mère. Plus tard, la jolie Blanche va épouser l'un des deux fils Monet !
Passionnée par la peinture depuis son jeune âge, elle va fréquenter l'atelier de son beau-père, dont elle portait souvent le chevalet.
Claude Monet donnera à son élève ce conseil : "Regarde la nature et peint ce que tu vois, comme tu peux".

Dans un style impressionniste, Blanche va peindre des paysages et des natures mortes aux couleurs douces et harmonieuses.
Après la mort de son mari en 1914, Blanche Hoschedé-Monet va retourner vivre auprès de son beau-père, Claude Monet. Elle va peindre de nombreuses toiles du jardin de Giverny.
Elle va d'ailleurs prendre grand soin de ce magnifique jardin, et va le préserver lors de l'occupation de Giverny par les Allemands pendant la Seconde Guerre mondiale.

Portrait de Lee Young-Ae dans le rôle de Sin Saimdang

C'est grâce à l'excellente série sud-coréenne "Saimdang, Memoir of Colors", vue sur Netflix, que j'ai pu découvrir l'incroyable parcours de l'artiste peintre, poète et calligraphe Sin Saimdang (1504-1551).
Cette artiste coréenne qui a vécu à la période Joseon a eu une vie passionnante.
Dans la série, le rôle de Saimdang est interprété par l'actrice sud-coréenne Lee Young-Ae. Cette actrice est aussi belle que talentueuse, et c'est pourquoi j'ai voulu faire son portrait.
Dans ce portrait, elle est vêtue et coiffée comme pouvait l'être Saimdang.

J'ai réalisé ce portrait à l'encre de Chine et aquarelle. J'aime beaucoup ce mélange des deux médiums.
Lee Young-Ae porte un hanbok, qui est un vêtement traditionnel coréen.
Sin Saimdang ne pouvait être mieux représentée sous les traits de Lee Young-Ae. L'actrice possède beaucoup d'élégance, et c'est vraiment inspirant à peindre. 

La nouvelle galerie des sculptures du Petit Palais, Paris 8e

C'est à la fin du XIXe siècle que les sculptures vont se répandre dans tout Paris, à tel point que la ville est maintenant un véritable musée à ciel ouvert !
Il est courant de découvrir de superbes sculptures dans les parcs parisiens, sur les façades, au détour d'une rue ou sur des places.
Le passionnant musée du Petit Palais, situé dans le 8e arrondissement de Paris, vient d'ouvrir sa nouvelle galerie des sculptures.

Plus de 30 sculptures sont exposées dans cette galerie !
Elles proviennent des collections du musée mais également de la Conservation des œuvres d’art religieuses et civiles de la Ville de Paris. 

Les sculptures présentées dans cette nouvelle galerie montrent toute l'étendue et la beauté du style de la fin du XIXe siècle.
Ces sculptures souvent imposantes sont installées sur de grands socles en marbre.
Les visages, les détails des mains, des plis des vêtements, tout est troublant de réalisme.
Les sculpteurs Ernest Barrias et Alexandre Falguière sont mis à l'honneur dans cette galerie et l'on peut découvrir leurs sublimes réalisations.
Adresse : Avenue Winston Churchill, 75008 Paris

Paris la nuit, peint par Ludwik de Laveaux

Ludwik de Laveaux est un peintre polonais dont la famille était originaire de France. Cet artiste talentueux va beaucoup peindre des vues de Paris, la nuit !
Le Paris nocturne était d'ailleurs la principale source d'inspiration de l'artiste.
La place de l'Opéra, les rues de Paris à peine éclairées, le Moulin Rouge, sont autant de lieux que Ludwik de Laveaux va immortaliser sur ses toiles.
Le style de ce peintre, tout d'abord influencé par l’impressionnisme, va peu à peu évoluer vers l'abstrait, comme en témoigne sa peinture du Moulin Rouge.

Ludwik de Laveaux, de son nom complet Stanislaw Ludwik de Laveaux (1868-1894), est un peintre polonais né à Jaronowice.
Il est issu d’une famille d’origine lorraine installée en Pologne au XVIIIe siècle.
Très tôt attiré par le dessin et la peinture, Ludwik de Laveaux va étudier à l’école des Beaux-Arts de Cracovie puis à l’école des Beaux-Arts de Munich de 1887 à 1889.
Il s'installe en France en 1889, et se passionne pour le Paris nocturne et sa lumière si particulière.
Ludwik de Laveaux n'aura que très peu de temps pour exercer son art, car il décède à seulement 26 ans de la tuberculose.
Il laisse de superbes toiles de ce Paris, la nuit.

Oggy, le chat pose devant son portrait : dessin à l'encre de Chine et aquarelle

Oggy est un adorable petit chat de 7 mois qui est au refuge où je suis bénévole. Il fut pris en charge avec ses 3 frères et sa sœur. Un de ses frères et sa sœur sont maintenant adoptés.
C'est un chaton aussi câlin que joueur, et qui possède de jolis yeux dorés.
J'ai trouvé ce matou inspirant, et j'ai décidé de le dessiner à l'encre de Chine et aquarelle. Ce sont deux médiums qui se mélangent parfaitement.
Oggy a pris la pose, étonné de me voir manier porte-plume et pinceaux !

Une fois le dessin terminé, je l'ai montré à mon petit modèle, qui était très intéressé ! Reste à savoir si Monsieur Oggy s'est reconnu ?
En tous les cas, il était intrigué par ce dessin, et il a accepté sans rechigner que je le prenne en photo devant son portrait.
Ce dessin réalisé sur le vif a été très agréable à faire.

Le passage Saint-Maur, Paris 11e, un Paris champêtre et pittoresque

Le passage Saint-Maur fait partie du quartier de Saint-Ambroise, à Paris. C'est un passage pittoresque qui donne une impression de rue de village.
Situé dans le 11e arrondissement de Paris, le passage Saint-Maur débute au 81 rue Saint-Maur et se termine au 6 passage Saint-Ambroise. La station de métro Rue Saint-Maur est la plus proche de cette voie.
Ce beau passage est très dépaysant, le Paris moderne et agité ne semble plus être qu'un lointain souvenir !
Les immeubles qui entourent le passage sont anciens, certains ayant des façades à pans de bois.

D'une longueur de 100 m et d'une largeur de 4 m, le passage Saint-Maur est entièrement pavé. Plus étonnant, une partie du porche du passage est constituée en pavés de bois !
Le passage porte ce nom du fait de sa proximité avec la rue éponyme qui est un ancien chemin qui conduisait de l'abbaye de Saint-Maur à l'abbaye de Saint-Denis.
En découvrant ce beau passage, j'ai rencontré un petit félin au superbe regard bleu qui a posé avec plaisir !
Ce lieu parisien assez secret est à voir.