Mon illustration : une robe Giambattista Valli Haute Couture 2019

Giambattista Valli est un talentueux styliste italien qui présente ses collections de prêt-à-porter et de Haute Couture à Paris.
Lors de sa collection Haute Couture 2019, j'ai été charmé par cette superbe robe ample et au style romantique.
Le couturier a fait ses études dans une école d'art dans les années 1980. Il fut influencé par Yves Saint Laurent, mais aussi par les dessins de René Gruau pour Dior, et Cocteau. Avec de telles influences, il n'est pas étonnant qu'il soit aussi doué !
Les collections de Giambattista Valli sont toujours des instants d'élégance.

J'ai réalisé cette illustration à l'encre et à l'aquarelle.
Il est très intéressant de donner des couleurs grâce à laquelle car cette peinture fluide et presque transparente est parfaite pour les plis d'une robe ou les ombres d'un visage.
J'ai hâte de découvrir la prochaine collection de Giambattista Valli car je vais à coup sur y puiser d'autres inspirations pour des illustrations !

Illustrateur : Cecil Beaton

Cecil Beaton n'est pas seulement un fantastique photographe de mode et de portraits, il sera également un talentueux illustrateur.
Il y a des personnes qui arrivent à conjuguer plusieurs talents, Cecil Beaton faisait incontestablement partie de ces personnes !
Ses illustrations et ses photos se complètent bien, on retrouve cette même élégance avec cette idée de mettre la femme en valeur. Les illustrations sont toutes remplies de finesse.

Cecil Beaton, Cecil Walter Hardy Beaton (1904-1980), est un photographe de mode et de portrait britannique. Il fut également illustrateur et concepteur de costumes pour le cinéma et le théâtre.
À la fin des années 1920, il va travailler pour le Vogue américain. Tout d'abord recruté en tant qu'illustrateur, il va également devenir photographe.
Il va ensuite signer un contrat avec le Vogue anglais et réaliser sa première couverture en 1932. Il va collaborer jusqu'au milieu des années 1950 aux côtés du non moins génial photographe :  Henry Clarke.

Cecil Beaton va aussi travailler avec les magazines Harper's Bazaar et Vanity Fair. Il va réaliser de nombreux portraits de stars d'Hollywood dans les années 30.

Les années 50 seront plus difficiles pour Cecil Beaton, les contrats se faisant plus rares. C'est alors qu'il va s'orienter vers la décoration pour le théâtre et le cinéma. 
Ses photos font de nos jours l'objet de différentes expositions et il reste un photographe de mode de référence.

Le royaume des cygnes au lac Daumesnil, à Paris

C'est dans le 12e arrondissement de Paris que se situe le lac Daumesnil, un très bel endroit où la détente est assurée.
Afin d'y accéder en métro, la station Porte Dorée est la plus proche.
Le lac Daumesnil se trouve en plein milieu du bois de Vincennes. Il présente une superficie d'eau de 12 hectares et possède deux îles, l'île de Reuilly et l'île de Bercy.

Et sur ces îles, un grand nombre de cygnes se sont installés !
D'une infinie grâce et beauté, ces élégants oiseaux glissent sur l'eau ou se reposent sur les bords du lac.
Je peux passer des heures à observer et photographier ces cygnes tant je les trouve inspirants. J'aime d'ailleurs tout autant les peindre et les dessiner !

La tendance de cet hiver : la cape + mon illustration d'une cape Valentino

La cape est LA grande tendance de cet automne-Hiver 2019/2020 ! Elle peut être courte ou longue, évasée ou près du corps, il y en a pour tous les goûts.
Cette tendance m'a donné envie de réaliser une illustration d'un modèle portant une cape, je me suis orienté vers cette superbe cape jaune vif signée Valentino.
Tous les plus grands créateurs ne jurent plus que par la cape, tels Valentino, Céline, Marc Jacobs, Miu Miu...
L'avantage de ce vêtement, c'est qu'il peut convenir à toutes les morphologies. Les petites s'orienteront vers un modèle de cape courte, alors que les grandes pourront porter de longues capes amples.

 J'ai réalisé cette illustration à l'encre de Chine et à l'aquarelle il y a quelques semaines. Et qu'elle ne fut pas ma surprise lorsque j'ai vu il y a quelques jours cette cape Valentino portée par Mélania Trump !
La first Lady portait cette cape ce 4 décembre lors de la réception à Buckingham pour le sommet de l’OTAN. C'est ainsi qu'elle a salué la reine Elizabeth.
Il est vrai que Mélania Trump est une fan de cape, elle porte même ses manteaux... façon cape !

Gianfranco Ferré, ses créations chez Dior

Dans les années 90, quelques grands couturiers occupaient le devant de la scène : Karl Lagerfeld chez Chanel, Christian Lacroix, Yves Saint Laurent, Jean-Paul Gaultier... et Gianfranco Ferré chez Dior !
Le couturier italien a créé de magnifiques collections pour la maison Dior.
C'est en 1989 que Gianfranco Ferré sera nommé directeur artistique de la maison Christian Dior par Bernard Arnault. Il va prendre la suite du styliste Marc Bohan.
Ferré va gérer les collections Haute Couture, mais également le prêt-à-porter et les fourrures de Dior.

Gianfranco Ferré (1944-2007), va débuter dans la mode dans les années 1970. Il va présenter sa première collection femme en 1978 et ses premières créations homme en 1982.
Son arrivée à la tête de la maison Dior en 1989 va faire grand bruit et le styliste va vite séduire par la beauté de ses collections !

Lors de sa première collection, nommée "Ascott-Cecil Beaton", le couturier italien va même recevoir une prestigieuse récompense : le Dé d’Or.
Les robes sont sophistiquées et volumineuses, les tailleurs possèdent des coupes parfaites et sont souvent cintrés à la taille, comme l'étaient les tailleurs de Christian Dior.
Les plus grand mannequins des années 90 vont porter les créations de Gianfranco Ferré, faisant des défilés Dior des moments rares.
Fin 1996, le styliste quitte la maison Dior, laissant la place à John Galliano.
Gianfranco Ferré aura été le quatrième directeur artistique de la maison Dior.

Mon illustration : Cindy Crawford en Chanel, 1993

Cindy Crawford, c'est ce top model inoubliable des années 90, ce mannequin au corps athlétique et aux traits parfaits qui va faire pas moins de 600 couvertures de magazines.
La beauté de Cindy est légendaire, et c'est pourquoi j'ai voulu la dessiner.
Sur cette illustration inspirée d'une photo, le top américain prend la pose de manière décontractée, portant une superbe tenue Chanel. Rien n'est trop beau pour Miss Crawford.
Nous sommes en 1993, et le top model est au fait de sa gloire.
J'ai réalisé cette illustration à l'encre de Chine et à l'aquarelle.  

Cindy Crawford est aujourd'hui encore une figue incontournable de la planète mode, posant pour différents photographes et vantant de grandes marques.
Mieux que tout, sa fille, Kaia Gerber, a pris sa relève. Kaia Gerber défile depuis quelques saisons pour les plus grands couturiers et son visage est en passe de devenir aussi célèbre que celui de sa maman !
La beauté chez les Crawford-Gerber, semble couler de source.

Dries Van Noten, le styliste qui aime jouer avec les imprimés et les matières

Dries Van Noten est un styliste belge qui aime jouer avec les imprimés, mixer les codes et les couleurs. Ses influences culturelles sont nombreuses et ses collections sont toujours très attendues.
Ses créations et accessoires sont actuellement vendus dans plus de 400 points de vente à travers le monde !
Dans une collection Dries Van Noten, on retrouve de nombreux imprimés ainsi que des motifs ethniques. Ajoutez à cela un style chic mais jamais guindé, avec des matières luxueuses.

Né en 1958, le créateur belge Dries Van Noten fait partie d'une famille où la couture se transmet de père en fils ! Il fait partie de la troisième génération de tailleurs d’Anvers.
Il va faire ses études à la Royal Academy Of Fine Arts d’Anvers, et va commencer à travailler comme styliste freelance.

En 1986, Dries Van Noten va présenter sa première collection homme à Londres. Cette même année, il va inaugurer sa première boutique à Anvers.
C'est au début des années 90 que la notoriété du styliste va s'établir. Il va présenter son premier défilé homme en 1991 et son défilé femme deux ans plus tard.
Les créations de Dries Van Noten séduisent, le style est raffiné sans être ostentatoire.
Le succès étant là, en 2007 il va ouvrir sa première boutique Quai Malaquais, dans le 6e arrondissement de Paris. Il est toujours sympathique de s'arrêter devant la boutique pour y découvrir les créations présentées.
Crédit photo : Fahion Gone Rogue, the Fashionisto